Αναζητώντας την Απτότητα Πρόγραμμα ομιλιών

Αναζητώντας την Απτότητα

Πρόγραμμα ομιλιών

Τίτλος: Doing Feminism: Μια συζήτηση ανάμεσα στη Mariandrie και τον Οδυσσέα

Ομιλητές: Mariandrie και Odyicon

Ημερομηνία: Τετάρτη 31.05.2023

Ώρα: 19.00

Σε αυτή τη δημόσια συζήτηση μεταξύ καλλιτεχνών, η Mariandrie θα επικεντρωθεί στην περιπλοκότητα της καλλιτεχνικής μεθόδου της προσφέροντας μια εις βάθος ανάλυση του έργου της. Κατ’ αρχάς θα αναλύσει την αφετηρία της έρευνάς της γύρω από τη θέση που κατέχουν οι γυναίκες καλλιτέχνιδες, και την τέχνη που νοείται ως «θηλυκή». Στη συνέχεια θα αποκαλύψει τις επιλογές που κρύβονται πίσω από τα υλικά που χρησιμοποιεί, όπως η ίνα που συνδέεται με τη θηλυκότητα και τη χειροτεχνία, σε αντίθεση με το χρώμα που είθισται να θεωρείται εκλεπτυσμένο και αρρενωπό. Οι διερευνήσεις της Mariandrie θα επεκταθούν πέρα από τα όρια του έργου της εξετάζοντας το φύλο και τους ενδιάμεσους χώρους του δυαδικού συστήματος, όπου οι έννοιες διαπλέκονται επιτρέποντας να προκύψουν νέες οπτικές.

Για να εμβαθύνει περαιτέρω σε αυτές τις θεματικές, η Mariandrie προσκάλεσε ως συνομιλητή της τον ταλαντούχο διατομεακό καλλιτέχνη Odyicon. Μαζί θα εξερευνήσουν τη δημιουργική διαδικασία μέσα από αυτοβιογραφικές εμπειρίες του doing feminism, εξηγώντας πώς αυτές εγγράφονται σε ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό και κοινωνικό πλαίσιο. Ελάτε να γνωρίσετε το σκεπτικό των καλλιτεχνών και να ανακαλύψετε τη δύναμη της τέχνης ως καταλύτη κοινωνικού προβληματισμού και μετασχηματισμού.

Title: Doing Feminism: A discussion between Mariandrie and Odysseas

In this public discussion among artists, Mariandrie will delve into the intricacies of her artistic process, offering a profound analysis of her oeuvre. She will analyze the origins of her investigation regarding the spaces female artists occupy and the art that is considered feminine. She will then unveil the preferences behind the materials she employs, such as fiber which is associated with femininity and crafting, as opposed to paint which is often depicted as fine and masculine. Mariandrie’s explorations will extend beyond her artworks, investigating gender and the in-between spaces of the binary, where concepts intertwine and new perspectives emerge.

For further exploring these points of interest, Mariandrie has invited the talented multidisciplinary artist Odyicon to join her in this discussion. Together, they will explore the process of creating through autobiographical experiences of “doing feminism”, explaining how they relate to a greater artistic and social context. Join us to gain insights into the minds of these artists and to discover the power of art as a catalyst for social reflection and transformation.

Τίτλος: Μια συζήτηση για την θέση του textile design στη σημερινή ελληνική κοινωνία

Ομιλητές: Βάλια Καπελετζή και Χριστιάνα Βαρδάκου

Ημερομηνία: Τετάρτη 07.06.2023

Ώρα: 19.00

Μια συζήτηση μεταξύ δύο καλλιτεχνών που ειδικεύονται στο ύφασμα προσεγγίζοντάς το από διαφορετικές σκοπιές. Συντροφεύστε μας σε μια βραδιά διαδραστικής συζήτησης και ενδοσκόπησης γύρω από τη θέση του υφάσματος στον χώρο της τέχνης και της μόδας. Η Χριστιάνα Βαρδάκου, σχεδιάστρια ειδικευμένη στις φυσικές βαφές υφασμάτων, και η Βάλια Καπελετζή, καλλιτέχνιδα που επικεντρώνεται στο πειραματικό textile design ανταλλάσσουν απόψεις γύρω από την παρουσία του υφάσματος ως μορφής τέχνης στη σημερινή κοινωνία. Τι είναι το textile design; Κατά πόσο η ενασχόληση με το ύφασμα αποτελεί μια εφήμερη τάση στη σύγχρονη τέχνη; Πόσο στενά συνδεδεμένο είναι το ύφασμα με τον ελληνικό πολιτισμό; Ελάτε να εξερευνήσουμε μαζί όλα αυτά τα ερωτήματα.

Title: A discussion on textile design in today’s Greek society

A discussion between two artists who approach textile design from different perspectives. Join us on an evening of interactive discussion and introspection on the subject of fabric as seen in art and fashion. Christiana Vardakou, designer and expert in natural fabric dying, and experimental textile artist Valia Kapeletzi talk about the position their artistic practice occupies in today’s society. What is textile design? To what extent does textile design constitute a fleeting trend in contemporary art? How strongly is textile intertwined with Greek culture? Let’s explore all of these questions together.

Τίτλος: Πειραματικό εργαστήρι ζωγραφικής και εξερεύνησης της υφής

Εργαστήρι: Άννη Ρήγα

Ημερομηνία: Τρίτη 13.06.2023

Ώρα: 19.00

Ακολουθήστε μας σε ένα ταξίδι εξερεύνησης της γκαλερί Kourd και του περιβάλλοντα χώρου της, λαμβάνοντας μέρος σε αυτό το βιωματικό πειραματικό εργαστήρι που αναδεικνύει τη διάσταση της υφής στη ζωγραφική. Χρησιμοποιώντας την αίσθηση της αφής και της όρασης, θα διερευνήσετε ποικίλες επιφάνειες και υλικά και θα πειραματιστείτε με το φροτάζ και τη χαλκομανία, δύο τεχνικές που χρησιμοποιήθηκαν από τους πρώτους σουρεαλιστές καλλιτέχνες προκειμένου να προσδώσουν μοναδικές υφές στη ζωγραφική. Θα υπάρχει άφθονος χρόνος ώστε να συνδυάσετε τις τεχνικές αυτές με άλλες, εξερευνώντας τες ελεύθερα. Το εργαστήρι θα ξεκινήσει με μια σύντομη παρουσίαση, ενώ το πρακτικό σκέλος του θα πραγματοποιηθεί ως επί το πλείστον στο ύπαιθρο· προετοιμαστείτε λοιπόν να ζωγραφίσετε στη φύση ανακαλύπτοντάς την. Αυτή η εκδήλωση για όλη την οικογένεια υποδέχεται συμμετέχοντες κάθε ηλικίας: οι μικροί μας φίλοι είναι ευπρόσδεκτοι! Στο τέλος του εργαστηρίου θα μοιραστείτε τις ζωγραφιές και τις εμπειρίες σας με τους υπόλοιπους συμμετέχοντες, ενώ θα σας ενθαρρύνουμε να συνεχίσετε να εξερευνάτε τις υφές του κόσμου γύρω μας μέσα από την προσωπική σας ζωγραφική πρακτική.

Το εργαστήρι θα διαρκέσει περίπου 1 ώρα – 1 ώρα και 15’ και θα φιλοξενήσει 20-25 άτομα κατ’ ανώτατο όριο. Ανυπομονούμε να σας συναντήσουμε!

Title: Tactile Drawing Experiments workshop

Join us on an immersive journey to explore the textures of Kourd Gallery and its surroundings with the Tactile Drawing Experiments workshop. Using your senses of touch and sight, you’ll examine different surfaces and materials and experiment with frottage and decalcomania, two techniques employed by the early surrealists to produce unique textures in drawing. You’ll be able to combine these techniques with others and explore them freely. The workshop will begin with a brief presentation before heading outdoors for most of the drawing session. Be sure to come prepared to draw and explore in the open air. This family-friendly workshop welcomes participants of all ages, so feel free to bring your little ones along. At the end of the workshop, we’ll share our drawings and discuss our experiences. You’ll be encouraged to continue exploring the world’s textures in your own drawing practice.

The workshop will last approximately 1 hour – 1 hour 15’, with a maximum number of 20-25 participants. We look forward to seeing you!

Λεπτομέρειες έκθεσης

Τίτλος έκθεσης: «Αναζητώντας την Απτότητα»

Καλλιτέχνιδες: Βάλια Καπελετζή, Silvana Mc Nulty, Mariandrie, Άμμη Ρήγα

Επιμέλεια: Κατερίνα Νικολάου

Τόπος: Kourd Gallery, Κασσιανής 4 και Φαναριωτών, 114 71

Επιμέλεια Εκθέσεων – Σύμβουλος: Ελένη Βαροπούλου

Διάρκεια: 04.04.2023 – 17.06.2023

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 12-8 μμ. και Σάββατο 11-3 μμ.

Πληροφορίες

Χάικ Ι. Κουρδογλανιάν

Τηλέφωνο: 210 6426573